2025年11月27日晚，广西美术家协会副主席、北海艺术设计学院美术学院教授蔡群徽，应邀赴我院开展题为《有序的风景——由感觉而生》的讲座，北部湾大学陶瓷与设计学院师生，以及社会各界热爱艺术人士300余人齐聚学院一楼报告厅参加讲座，钦北区美术家协会主席范辉就主持讲座。本次讲座不仅是一次艺术技巧的传授，更是一场引导听众探寻内心真实、梳理创作思绪的精神之旅。

蔡教授首先阐述了“艺术感觉”的本质。他引用中国古代先贤孔子“游于艺”的思想，指出艺术是一种让心灵得以放松、自由自在并获得愉悦的方式。当人在现实中感到困顿，艺术便成为安顿精神和情感的理想家园。这一东方智慧，与西方现代艺术大师的观点不谋而合。

针对“如何开始创作”这一常见困惑，蔡群徽教授分享了极具启发性的见解。他提出，创作并非总是“预先知道画什么”，而更像是一个“经过认知阶段后，才看到自己到底画了什么”的过程。他以抽象表现主义大师杰克逊·波洛克为例，其作品《1948年第五号》正是将无序的、混沌的内在感觉，通过画笔的挥洒，梳理并固化为画布上“有序的风景”；超现实主义画家马克·夏加尔“我们的内心世界就是真实”的观点作为佐证，强调艺术创作的真实性并非源于对外部世界的精确模仿，而是源于对内心真实感觉的忠诚表达。

在讲座的核心部分，蔡教授毫无保留地剖析了自己的创作心路，他并没有刻意选择题材或确立风格，而是找到了一个情感的“切入点”，并以此为基石去构建画面。他生动地描述了自己的创作状态：“不断尝试，不断将想法落实在画面上，决不放弃不经意的瞬间灵感。”他认为，那些瞬间的灵感是“透明”且具有创造性的，是心灵闪烁的火花。他以自己创作的“诗景”系列为例，解释说那是一个捕捉“模糊性、不确定性和状态”的时间环节，是一种抽象的心理感受。它没有具体的答案，仅仅是“感觉而生”，是将某种视觉感受进行强化、细腻化甚至夸大的过程。这正是他讲座主题“由感觉而生”的最佳诠释——艺术最终是找到了一种使自己的感觉具体化的方式。

整场讲座，蔡群徽教授以其深厚的学养、开阔的国际视野和真诚的分享，深深打动了在场的每一位师生。他将中西方艺术理念融会贯通，从孔子的“游于艺”到波洛克的抽象激情，从毕加索的隐喻到夏加尔的内心真实，为学生们构建了一个立体而丰富的艺术认知图景。更重要的是，他让年轻学子们明白，艺术创作不必背负沉重的理论包袱，其最本真、最强大的动力就来源于我们自身对世界的感受。那些曾令我们感到困惑、疏离甚至焦灼的情绪，都可以通过艺术的转化，成为独一无二、充满力量的“有序的风景”。