10月12日至20日，北部湾大学陶瓷与设计学院美术学专业师生走出画室、奔赴云南大理沙溪古镇，开展为期9天的专业采风实践。大理沙溪古镇保留着白族传统民居、古戏台、茶马古道遗存，素有 “茶马古道上的活化石” 之称，浓郁的民族风情与古朴的自然风貌，激发了师生的创作热情。

采风期间，带队教师现场示范、逐一点评，引导同学们观察当地的建筑特色、街巷光影、乡土风物，捕捉少数民族生活气息，用速写、水彩、国画等多种绘画形式记录古镇风貌、民族人文，在实地观察中理解民族文化内涵，锤炼造型、色彩与画面表达能力。

10月19日，采风尾声，师生在沙溪古镇东寨门前广场就地搭起一个 “流动展厅”，举办了一场别开生面的微型写生作品展。没有精致展厅，而是以古镇广场为展场，采用“牵绳挂画”进行陈列，吸引了当地居民、各地游客前来驻足观赏、交流品评。

这场扎根乡土的户外微展，把课堂成果进行在地展示，实现艺术走出校园、服务乡土，既是对写生阶段性成果的现场检验，也是一次生动的在地美育实践。

采风结束返校后，指导老师精心遴选本次沙溪采风优秀作品，正式推出“去有风的地方——陶瓷与设计学院美术本251,252班沙溪古镇民族主题写生作品微展”，把沙溪的风、茶马古道的民族符号带回校园展厅。展览延续沙溪户外微展的创作脉络，并未采用正式展板的方式，而是用就地取材“牵绳挂画”这种“有风吹动”的感觉进行展览，集中展出师生在沙溪古镇采风期间的写生作品，题材涵盖白族民居、古桥古巷、田园风光、民族生活图景等，画面鲜活质朴，饱含同学们对乡土、民族文化的直观感受。

两场展览，一场在古镇广场，一场在学院展厅，一外一内、前后呼应，构成完整的实践教学闭环。从沙溪现场写生、就地办展接受游客与当地群众检验，回到校内再做整理和集中展出，打破了写生只“画”不“展”的传统模式，践行“以展促学、以展促教”的实践教学理念。同时，此次展览也将鼓励师生继续以画笔为媒，持续挖掘民族文化资源，创作出更多有温度、有底蕴、有民族特色的美术作品。